SUPERBELGE !!!
3 weekends d’exposition belgo-belges à LA FONDERIE DU 11ème
2, passage de la fonderie, 75011 Paris
11/12 octobre Cynthia Godart & Helga Dejaegher
18/19 octobre Vivian Barigand & Samuel Coisne
25/26 octobre Julie Moulin & Éric Ledune
Ouverture le samedi de 15h à 21h et le dimanche de 11h à 16h.
Six artistes s’exposent à la Fonderie trois week-ends durant, en duos successifs ils installent le singulier.
Démêler le filigrane commun qui relie ces différentes approches atypiques, ces énigmes épidermiques dissociées, intérieures ou apparentes. Révéler l’intime, le jeu, le souvenir, la trace ou l’effacement dans les recoins de la mémoire.
Il y sera question de peau, du dessin dans la peau, de peinture sur la peau, de corps réels ou virtuels, de rebus magnifiés, de fragilité, de poésie inattendue, de reflets tangibles, d’illusions révélatrices, de laborieux planifié, de performances, de salsa et d’ectoplasmes…une fois.
Tout simplement.
En Octobre 2014, La Fonderie met à l’honneur la Belgique. Tous les artistes exposants sont originaires de la région de Mons ou ont fait leurs études à Arts², École Supérieure des Arts Plastiques et Visuels de Mons.
Commissariat: André Meurice
Cette exposition est soutenue par Mons 2015, Capitale Culturelle Européenne.
Parcours d’art urbain à Huy: une organisation du centre culturel de Huy: Vernissage à 18h le 12 septembre à 18h.
Cette biennale des arts contemporains en milieu urbain propose la découverte de différentes œuvres intégrées dans le paysage de la ville. Plusieurs artistes plasticiens interviennent en proposant des installations appelant la participation du public. Certaines œuvres sont créées sur base de recueils sonores ou photographiques auprès des citadins, d’autres invitent le spectateur à contribuer à leur existence en passant à l’acte. L’artiste donne ici une autre dimension à l’environnement urbain.
avec la participation de Stéphane Kosik, Vivian Barigand, Cristopher Fernandes et Wilson Rose étudiants et anciens étudiants en IDM
Épreuve artistique d’admission en BAC1
Travaux à réaliser dans le cadre de l’épreuve d’admission dans l’option :
IMAGES DANS LE MILIEU 2014-2015
« VOTRE RUE / VOS VOISINS »
Imagination / originalité / poésie / sensibilité / humour / …
Curiosité / information / réflexion / analyse / maturité / …
Technique / justesse / pratique / rigueur / …
L’épreuve se déroulera en deux parties :
1ère partie : 02/09 dès 10 h, rencontre avec les responsables de l’atelier, présentation des travaux en cours, discussion.
2ème partie : 05/09 présentation des travaux terminés (modifications, améliorations, …), entretien de motivation
è N’oubliez pas d’apporter une sélection de vos travaux antérieurs les plus personnels.
En cas d’hésitations, n’hésitez pas à nous contacter :
Jean-François Octave : 02.538 38 74 ou 0498.50 08 21 ou e-mail : jfoctave@gmail.com
Luc GROSSEN : 0497/66 28 79 / nessorg.lu@gmail.com
Natalia DE MELLO : 0473 68 27 31 / mixmello@gmail.com
DES ARTISTES DANS LA CITE #2 I PASSERELLE ARTISTIQUE : ETRANGE PARADOXE Du 20 juin au 27 octobre 2014
co-commissariat :
Hassan Darsi et Florence Renault-Darsi – La source du Lion (Casablanca), Jean-Roch Bouiller – MuCEM (Marseille)
Scénographie : Olivier Bedu et Juliette Morel – Struc Archi
Les artistes : Younes Baba-Ali, Yto Barrada, Hassan Darsi, Martine Derain, Mohammed Laouli
Compagnon et complice de notre quotidien, le paradoxe habite insidieusement notre vie, nos rapports sociaux, notre environnement, nos pensées, nos actes… Il est le contrepied des idées reçues, des préjugés et des certitudes logiques… en même temps qu’il participe à faire émerger cette dernière. Le paradoxe est un lien, un lieu de rencontre, un espace de débat, un point d’articulation… un moteur et l’essence même de tout acte de création… L’artiste cultive le paradoxe comme un outil d’exploration, de recherche et de découverte, qui stimule, ouvre et limite en même temps. Générateur de tensions, voire de torsions, le paradoxe lui permet de « dé-construire » pour mieux « reconstruire » et ainsi reconsidérer sa relation au monde et à la société. Le paradoxe pousse, tempère et donne l’échelle qui ajuste le travail de création.
C’est par ces métamorphoses que le travail de l’artiste peut se libérer de l’artiste lui-même (et inversement), pour se donner à voir, pour entrer dans l’échange et s’ouvrir à l’autre. L’oeuvre qui naît de ce processus ne constitue en elle-même ni une illustration, ni une réponse, mais elle introduit un sentiment d’équivoque ; chaque image, chaque idée, pouvant être à la fois unique et multiple, elle-même et son contraire, et révéler justement cet étrange paradoxe, ce sentiment d’équivoque… L’artiste, par son processus de création artistique même, propose une façon particulière de ressentir les choses, de se positionner dans la société, de regarder le monde. C’est cette attitude de l’artiste, cette façon particulière de s’inscrire dans les contextes auxquels il est confronté que souhaite explorer cette « Passerelle artistique » en interrogeant réciproquement la place de la société dans le travail de l’artiste et le rôle qu’il pense, entend ou souhaiterait avoir dans la société.
