{"id":732,"date":"2015-01-01T12:45:52","date_gmt":"2015-01-01T11:45:52","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/?p=732"},"modified":"2017-05-30T13:27:59","modified_gmt":"2017-05-30T12:27:59","slug":"projet-pedagogique","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/2015\/01\/01\/projet-pedagogique\/","title":{"rendered":"Projet P\u00e9dagogique"},"content":{"rendered":"

\u00ab\u00a0C\u2019est toujours l’\u00e9tudiant qui a le dernier mot\u00a0\u00bb voil\u00e0 le fil rouge qui nous guide dans la p\u00e9dagogie mise en place dans notre enseignement du Th\u00e9\u00e2tre \u00e0 ARTS\u00b2.<\/p>\n

Nous voulons d\u00e9couvrir \u00e0 ses c\u00f4t\u00e9s, quel genre d’artiste est en germe et quelle esth\u00e9tique particuli\u00e8re il porte en lui. Deux ann\u00e9es d\u2019une formation de base solide (travail de la langue, du rapport au partenaire, triangulation avec le public, techniques vocales et du corps\u2026 comme des moyens plut\u00f4t qu\u2019un formatage) et deux ann\u00e9es d\u2019exp\u00e9rimentations aupr\u00e8s d\u2019invit\u00e9s actifs dans le monde de la sc\u00e8ne en condition de cr\u00e9ation et de recherche artistique. Un parcours qui permet aussi l\u2019exp\u00e9rimentation de l\u2019\u00e9criture, de la manipulation de marionnette, du masque, de la danse et de la performance. Des exp\u00e9riences fortes qui ouvrent d\u2019autres horizons artistiques parfois approfondies dans une recherche artistique personnelle lors du travail de fin d\u2019\u00e9tudes. Un travail de fin d\u2019\u00e9tudes qui s\u2019orientent aussi pour certains vers la transversalit\u00e9 puisque nous sommes dans une \u00e9cole \u00e0 trois domaines. Les \u00e9tudiants du Domaine Th\u00e9\u00e2tre partagent lors de semaines sp\u00e9cifiques des ateliers aupr\u00e8s des \u00e9tudiants du Domaine des Arts Visuels et de la Musique.<\/p>\n

Le travail de fin d\u2019\u00e9tudes comme une exp\u00e9rience ultime pendant laquelle on concr\u00e9tise son autonomie et sa capacit\u00e9 du travail de recherche artistique personnelle \u00e0 partir d\u2019une hypoth\u00e8se \u00e0 v\u00e9rifier ou d\u2019une forme inter-domaines en tant que porteur de projet.<\/p>\n

Un parcours aussi tourn\u00e9 vers l\u2019ext\u00e9rieur quand l\u2019exp\u00e9rimentation v\u00e9cue au sein de l\u2019\u00e9cole rencontre une proposition ext\u00e9rieure juste.<\/p>\n

L\u2019envie de former des acteurs certes mais aussi de nouveaux cr\u00e9ateurs sans oublier que la sc\u00e8ne se d\u00e9veloppe et que d\u2019autres possibilit\u00e9s d\u2019emplois peuvent s\u2019ouvrir \u00e0 eux.<\/p>\n

En parall\u00e8le, l\u2019\u00e9cole d\u00e9veloppe des projets de s\u00e9minaires et de nouvelles formations en exp\u00e9rimentations, en t\u00e2tonnements d\u2019abord pour \u00eatre consolid\u00e9es par la suite si le terrain d\u2019exp\u00e9rimentation donne des r\u00e9ponses concluantes: ateliers cin\u00e9ma, ateliers doublage, radio, pr\u00e9mices en art et sant\u00e9 mentale\u2026 Des ouvertures en cours de construction pour offrir un \u00e9ventail plus large.<\/p>\n

Sylvie Landuyt, directrice du domaine du th\u00e9\u00e2tre d’ARTS\u00b2.<\/em><\/p>\n

 <\/p>\n

Programme p\u00e9dagogique – domaine du th\u00e9\u00e2tre<\/h2>\n

\u00ab\u00a0Il n\u2019existe jamais de v\u00e9ritable technique sans pouvoir d\u2019invention et ce qui existe, c\u2019est un pouvoir d\u2019invention qui cherche encore sa technique.\u00a0\u00bb<\/em><\/p>\n

Schoenberg<\/p><\/blockquote>\n

\u00ab\u00a0L\u2019acteur de l\u2019\u00e8re scientifique est un acteur gai. \u00a0Il sait ce qu\u2019il fait.\u00a0\u00bb<\/em><\/p>\n

Vitez<\/p><\/blockquote>\n

Le programme p\u00e9dagogique du domaine du th\u00e9\u00e2tre vise la formation de l’acteur. \u00a0Il coordonne pour ce faire un ensemble de cours dits de base<\/i> (corps, voix, mouvement) et de cours dits g\u00e9n\u00e9raux<\/i> autour du cours principal, qui en constitue le centre.<\/p>\n

Conform\u00e9ment au programme p\u00e9dagogique de l’\u00e9cole, les cours s’organisent selon une double logique de processus (cours r\u00e9guliers tout au long de l’ann\u00e9e)<\/i> et d’\u00e9v\u00e9nements (p\u00e9riodes resserr\u00e9es de travail intensif sur des exercices d’application).\u00a0<\/i>Les cours g\u00e9n\u00e9raux et de base se donnent en matin\u00e9e. \u00a0Les apr\u00e8s-midi sont consacr\u00e9es au cours principal.<\/p>\n

\"Programme_Pedagogique_1\"<\/a>
\n\u00a9 Robert Bui<\/p>\n

Cours principal<\/h2>\n

ARTS\u00b2\/Th\u00e9\u00e2tre propose deux modes d’approche diff\u00e9rents de la formation de base dans le cours principal<\/b>. (Programme du Baccalaur\u00e9at). L’un est organis\u00e9 et coordonn\u00e9 par Bernard Cogniaux<\/i>, l’autre par Fr\u00e9d\u00e9ric Dussenne<\/i>. \u00a0A partir de bac 3<\/b>, le travail est structur\u00e9 en projets<\/i> propos\u00e9s par diff\u00e9rents intervenants souvent ext\u00e9rieurs \u00e0 l\u2019\u00e9quipe de base, qui r\u00e9unissent des \u00e9tudiants des deux classes.<\/p>\n

Afin, toutefois, de pr\u00e9server la coh\u00e9rence de l’ensemble du cycle de formation, et de boucler la boucle, les \u00e9tudiants retrouvent leur \u00e9quipe p\u00e9dagogique de base en fin de bac 3<\/b> et leur classe en fin de master 1<\/b>. \u00a0Les exercices de sortie, en master 1<\/b>, sont toujours dirig\u00e9s par des intervenants ext\u00e9rieurs \u00e0 l\u2019\u00e9quipe de base.<\/p>\n

Les modes d’\u00e9valuation visent l’\u00e9volution personnelle de l’\u00e9tudiant. \u00a0Il s’agit d’analyser une progression, pas une performance.<\/strong>
\n<\/i><\/p>\n

Classe de Bernard Cogniaux<\/a><\/p>\n

Classe de Fr\u00e9d\u00e9ric Dussenne<\/a><\/p>\n

\"Programme_Pedagogique_2\"<\/a><\/h2>\n

Groupes mixtes<\/h2>\n

Il est indispensable pour nous, au del\u00e0 du travail de base propos\u00e9 dans la premi\u00e8re partie de la formation, de provoquer, en bac3<\/b> et master1<\/b>, des rencontres \u00ab\u00a0chocs\u00a0\u00bb<\/b>, resserr\u00e9es dans le temps, avec de grands professionnels de la sc\u00e8ne<\/b> \u2013 metteurs en sc\u00e8nes, chor\u00e9graphes, cin\u00e9astes, marionnettistes, performers\u2026 – qui bouleversent, avec leurs exigences esth\u00e9tiques singuli\u00e8res et alternatives, les \u00ab\u00a0certitudes\u00a0\u00bb acquises. \u00a0Ils initient des projets qu\u2019ils dirigent librement et auxquels ils associent des \u00e9tudiants des deux classes et des deux ann\u00e9es.<\/p>\n

Le choix des intervenants tient compte de la singularit\u00e9 du parcours artistique personnel<\/b> de chaque \u00e9tudiant, de la dimension interdisciplinaire<\/b> \u2013 danse, musique, arts plastiques\u2026 – qui caract\u00e9rise aujourd’hui les nouvelles pratiques sc\u00e9niques, <\/b>ainsi que de l\u2019actualit\u00e9 de la cr\u00e9ation contemporaine<\/b>.<\/p>\n

Nous avons pu accueillir, entre autres, au cours des six derni\u00e8res ann\u00e9es, Selma Alaoui, Antoine Laubin, Lorent Wanson, Philippe Sireuil, Peggy Thomas, Pascal Crochet, Dominique Serron, Vincent Goethaels, Marc Liebens, Virginie Srtub, Dirck Opstaele, Ingrid Von Wantoch Reyckoxski, Georges Lini, Fran\u00e7ois Abou Salem, Anne Thuot, Serge Aim\u00e9 Coulibaly, … \u00a0\u00a0Ces intervenants changent chaque ann\u00e9e.<\/p>\n

La mixit\u00e9 des formes th\u00e9\u00e2trales contemporaines rend le passage par la danse incontournable. C\u2019est pourquoi la formation int\u00e8gre, en bac3<\/b> et master1,<\/b> un atelier de cr\u00e9ation chor\u00e9graphique*, o\u00f9 les \u00e9tudiants deviennent chor\u00e9graphes de leurs propres mouvements. \u00a0Il y a deux ateliers de cr\u00e9ation chor\u00e9graphique par ann\u00e9e. \u00a0Ils sont assum\u00e9s par des chor\u00e9graphes invit\u00e9s.
\nNous avons pu ainsi accueillir, entre autres, Carmen Blanco Principal, Claudio Bernardo, Jos\u00e9 Besprosvany, Laurent Fament, Serge Aim\u00e9 Coulibaly,\u00a0Karine Ponti\u00e8s, …<\/p>\n

Outre l\u2019\u00e9valuation permanente des \u00e9tudiants par les diff\u00e9rents intervenants avec lesquels ils travaillent au cours de l\u2019ann\u00e9e, un jury de professionnels est invit\u00e9 \u00e0 \u00e9valuer les exercices en fin de B3 et M1.<\/p>\n

* Travail pris en charge par\u00a0des chor\u00e9graphes invit\u00e9s. Nous sommes les seuls en F\u00e9d\u00e9ration Wallonie Bruxelles \u00e0 int\u00e9grer ce travail comme un passage oblig\u00e9\u00a0dans le programme p\u00e9dagogique propos\u00e9\u00a0aux \u00e9tudiants. \u00a0Cela constitue donc une de nos sp\u00e9cificit\u00e9s. \u00a0Il est \u00e9vident qu\u2019elle trouverait un d\u00e9veloppement naturel en collaboration avec le domaine de la danse, si\u00a0l\u2019accr\u00e9ditation\u00a0\u00e9tait accord\u00e9e \u00e0\u00a0ARTS\u00b2<\/b>.<\/i><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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