{"id":476,"date":"2015-10-21T10:54:41","date_gmt":"2015-10-21T09:54:41","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/?p=476"},"modified":"2020-10-22T10:51:03","modified_gmt":"2020-10-22T09:51:03","slug":"nos-intervenants-invites-2015-2016","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/2015\/10\/21\/nos-intervenants-invites-2015-2016\/","title":{"rendered":"Nos intervenants invit\u00e9s"},"content":{"rendered":"<h1>S\u00e9minaires :<\/h1>\n<h2>Vincent Rouche<\/h2>\n<p><a href=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/10\/Vincent-Rouche-e1445424732639.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-thumbnail wp-image-536\" src=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/10\/Vincent-Rouche-e1445424732639-150x150.jpg\" alt=\"Vincent Rouche\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/p>\n<p>D\u00e9couvre le th\u00e9\u00e2tre par le clown et le jeu masqu\u00e9. \u00c9galement par l\u2019\u00e9tude du geste et de la voix (M\u00e9thode Feldenkrais\u2122, Voix Naturelle \u2013 K. Linklater, Mouvement Fonctionnel\u2026).<br \/>\nTr\u00e8s t\u00f4t, l\u2019opportunit\u00e9 de transmettre s\u2019offre \u00e0 lui. Les questions que posent la p\u00e9dagogie le passionnent et la recherche devient indissociable de la cr\u00e9ation.\u00a0En 1980, \u00e0 Bruxelles, il cr\u00e9e une structure associative \u00ab Th\u00e9\u00e2tre-Tout-Court \u00bb qui deviendra en 1995, \u00e0 Paris, la \u00a0 \u00a0 \u00ab Compagnie du Moment \u00bb.\u00a0Com\u00e9dien, il commence par un solo de clown, \u00ab Allumette \u00bb, suivit plus tard d\u2019un trio \u00ab Des Clown \u00bb, spectacle d\u2019improvisation.\u00a0Dans l\u2019intervalle et ensuite, il jouera aussi, masqu\u00e9 ou non, Moli\u00e8re, Shakespeare, Gozzi, Marivaux, Fernando de Rojas, Diderot\u2026 avec Mario Gonzalez, Jean-Pierre Vincent, Petrica Ionesco, David Esrig\u2026\u00a0Par la suite les cr\u00e9ations seront toutes \u00e9crites \u00e0 partir du plateau.\u00a0Il met en sc\u00e8ne \u00a0 \u00ab Embarquez-les \u00bb, un spectacle de clown qui rassemble cinq femmes, puis avec Anne Cornu, \u00ab Dis-moi quelque chose \u00bb, \u00ab Come fly with me \u00bb, \u00ab Entre nous soit dit \u00bb, \u00ab Toute l\u2019eau du d\u00e9luge n\u2019y suffira pas \u00bb\u2026\u00a0En mars 2013, il initie un collectif dont l\u2019\u00e9criture en direct est le premiers des objectifs.\u00a0Le collectif, constitu\u00e9 d\u2019une vingtaine de clowns, actrices et acteurs, se rassemble quatre fois l\u2019an pour un Laboratoire Clown et propose un objet th\u00e9\u00e2tral \u00ab Nez \u00e0 Nez, impromptus clownesques \u00bb \u00e0 la fronti\u00e8re entre la cr\u00e9ation et l\u2019action th\u00e9\u00e2trale.<\/p>\n<h2>Johanne Saunier<\/h2>\n<p><a href=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/Saunier.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-thumbnail wp-image-477\" src=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/Saunier-150x150.jpg\" alt=\"Saunier\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/p>\n<p>De 1986 \u00e0 1998, Johanne Saunier danse dans la Cie Rosas d&rsquo;Anne Teresa De Keersmaeker. Puis elle cr\u00e9e JOJI INC avec Jim Clayburgh qui re\u00e7oit en 2000 le prix Bagnolet \u00e0 Paris. Tourn\u00e9es internationales pour Erase-E(X) cr\u00e9\u00e9 avec divers artistes: Wooster Group (NY), A.T de Keersmaeker, Georges Aperghis, Kurt d&rsquo;Haeseleer. Son travail sur la voix se retrouve au coeur de plusieurs op\u00e9ras contemporains mis en sc\u00e8ne par Luc Bondy, Guy Cassiers, Georges Aperghis, Jim Clayburgh, Fran\u00e7ois Sarhan\/Quatuor Diotima, Arturo Fuentes,Sybille Wilson, Mathurin Bolze. Elle cr\u00e9e les chor\u00e9graphies pour Carmen (2009), le Couronnement de Popp\u00e9e \u00e0 l&rsquo;op\u00e9ra de Lille, La Traviata (2011) avec Natalie Dessay \u00e0 Aix-en-Provence, mis en sc\u00e8ne par Jean-Fran\u00e7ois Sivadier. Ses r\u00e9cents Ballets Confidentiels sont des concerts chor\u00e9graphiques jou\u00e9s dans des lieux insolites, salons, jardins avec ou sans musique live.<\/p>\n<h2>Ultima Vez<\/h2>\n<p><a href=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/ultima_vez.png\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-thumbnail wp-image-479\" src=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/ultima_vez-150x150.png\" alt=\"ultima_vez\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/p>\n<p>Ultima Vez a \u00e9t\u00e9 fond\u00e9e en 1986 en tant que soci\u00e9t\u00e9 et compagnie de danse du chor\u00e9graphe, metteur en sc\u00e8ne et cin\u00e9aste Wim Vandekeybus. Depuis sa fondation, Ultima Vez a fortement d\u00e9velopp\u00e9 ses activit\u00e9s en tant que compagnie internationale de danse contemporaine avec une base forte \u00e0 Bruxelles et en Flandre.<\/p>\n<h1><\/h1>\n<h1>Ateliers d&rsquo;Art dramatique:<\/h1>\n<h1>Ier quadrimestre :<\/h1>\n<h2><\/h2>\n<h2>Karine Ponti\u00e8s<\/h2>\n<p><a href=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/Ponties.jpeg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-thumbnail wp-image-480\" src=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/Ponties-150x150.jpeg\" alt=\"Ponties\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/p>\n<p>Directrice artistique de Dame de Pic, chor\u00e9graphe et interpr\u00e8te, Karine Ponties est l\u2019auteur de plus d\u2019une trentaine de pi\u00e8ces dont Mirliflor (Golden Mask pour le meilleur spectacle de danse contemporaine en Russie), Holeulone (meilleur spectacle de danse en Belgique francophone) et Brutalis (prix SACD). L\u2019univers de ses cr\u00e9ations se caract\u00e9rise par son sens de l\u2019absurde, son exploration de l\u2019intimit\u00e9, de l\u2019organique et des relations humaines.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h1>IIe quadrimestre :<\/h1>\n<h2><\/h2>\n<h2>Lorent Wanson<\/h2>\n<p><a href=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/wanson.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-thumbnail wp-image-481\" src=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/wanson-150x150.jpg\" alt=\"wanson\" width=\"150\" height=\"150\" srcset=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/wanson-150x150.jpg 150w, https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/wanson-300x300.jpg 300w, https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/wanson-210x209.jpg 210w, https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/wanson.jpg 598w\" sizes=\"auto, (max-width: 150px) 100vw, 150px\" \/><\/a><\/p>\n<p>Lorent Wanson est un acteur, metteur en sc\u00e8ne et dramaturge belge n\u00e9 \u00e0 Huy en 1967. Dipl\u00f4m\u00e9 de l&rsquo;INSAS en 1990, il a travaill\u00e9 avec Henri Ronse, Michel Dezoteux et Philippe Sireuil. Il a mis en sc\u00e8ne des dizaines de spectacles, dont Musik de Frank Wedekind (1993), Un ennemi du peuple d&rsquo;Henrik Ibsen (au Th\u00e9\u00e2tre national de Belgique, 1996), Sainte Jeanne des Abattoirs de Bertolt Brecht (1998), Faut pas payer ! de Dario Fo (1999), Les Bonnes de Jean Genet (2001), Vers les \u00e9toiles de Leonid Andre\u00efev (2003), Minetti de Thomas Bernhard (2005), Yaacobi et Leidental de Hanoch Levin (2008).Il a \u00e9galement \u00e9crit plusieurs textes pour le th\u00e9\u00e2tre ainsi que des textes de chansons qu&rsquo;il accompagne lui-m\u00eame \u00e0 l&rsquo;accord\u00e9on. Ses spectacles mettent en question la relation de l&rsquo;individu \u00e0 la soci\u00e9t\u00e9, la libert\u00e9 et la solidarit\u00e9, la r\u00e9alit\u00e9 et l&rsquo;utopie.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h2>Serge Aim\u00e9 Coulibaly<\/h2>\n<h2><a href=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/Coulibaly.png\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-thumbnail wp-image-483\" src=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/Coulibaly-150x150.png\" alt=\"Coulibaly\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/h2>\n<p>Serge Aim\u00e9 Coulibaly, danseur et chor\u00e9graphe burkinab\u00e8 s\u2019est form\u00e9 au sein de la Compagnie FEEREN dirig\u00e9e par Amadou Bourou, avec laquelle il tourne pendant huit ann\u00e9es en Afrique et en Europe. En 2002, il fonde sa propre compagnie, le FASO DANSE TH\u00c8\u00c2TRE. Cette m\u00eame ann\u00e9e, il int\u00e8gre la c\u00e9l\u00e8bre compagnie flamande des BALLETS C DE LA B, o\u00f9 il est successivement interpr\u00e8te des spectacles \u00ab Wolf \u00bb, mis en sc\u00e8ne par Alain Platel, puis \u00ab Tempus Fugit \u00bb de Sidi Larbi Cherkaoui, deux spectacles qui connaissent un succ\u00e8s retentissant et \u00e9cument th\u00e9\u00e2tres et op\u00e9ras europ\u00e9ens jusqu\u2019en 2006. Au fil de ses diff\u00e9rentes cr\u00e9ations, Serge Aim\u00e9 Coulibaly a su d\u00e9velopper une parole artistique contemporaine originale, riche et puissante, ancr\u00e9e dans les cultures africaines et articul\u00e9e autour de th\u00e9matiques fortes, o\u00f9 la danse est surtout \u00e9motion. Sa sinc\u00e9rit\u00e9, ses questionnements politiques et historiques, font de lui un chor\u00e9graphe engag\u00e9.<\/p>\n<h2>Sabine Durand<\/h2>\n<p><a href=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/Durand.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-thumbnail wp-image-484\" src=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/Durand-150x150.jpg\" alt=\"Durand\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/p>\n<p>Apr\u00e8s des \u00e9tudes de litt\u00e9rature en France, Sabine Durand se forme \u00e0 l&rsquo;INSAS (Institut Sup\u00e9rieur des Arts du Spectacle) \u00e0 Bruxelles. Elle sort dipl\u00f4m\u00e9e en 2002 de la section mise en sc\u00e8ne. Avec sa compagnie SIX-65, elle travaille sur des oeuvres phare de l&rsquo;histoire du th\u00e9\u00e2tre sur lesquelles elle intervient en en re-sc\u00e9narisant certains \u00e9l\u00e9ments tout en restant tr\u00e8s pr\u00e8s de l&rsquo;auteur qu&rsquo;elle traite. Parall\u00e8lement, depuis 2002, elle collabore au th\u00e9\u00e2tre d&rsquo;objets d&rsquo;Agn\u00e8s Limbos comme metteure en sc\u00e8ne et\/ou co-auteure. Sabine Durand est \u00e9galement dramaturge aux c\u00f4t\u00e9s de Claude Schmitz et de Martine Wijckaert. Ses rencontres l&rsquo;ont \u00e9galement fait rencontrer le Th\u00e9\u00e2tre jeune public avec Agn\u00e8s Limbos, Le Th\u00e9\u00e2tre de Galafronie.<\/p>\n<h1><\/h1>\n<h1>IIIe quadrimestre\u00a0:<\/h1>\n<h2><\/h2>\n<h2>Jasmina Dou\u00efeb<\/h2>\n<p><a href=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/10\/Jasmina-Douieb-DOK-529x270.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-thumbnail wp-image-544\" src=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/10\/Jasmina-Douieb-DOK-529x270-150x150.jpg\" alt=\"Jasmina-Douieb-DOK-529x270\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/p>\n<p>Laur\u00e9ate du Prix Jacques Huisman en 2008, elle d\u00e9bute en 1998 en tant que com\u00e9dienne \u00e0 la Ligue d\u2019Improvisation Belge. Elle joue ensuite dans Un Riche Trois Pauvres de Louis Calaferte, au Th\u00e9\u00e2tre de la Samaritaine, dans Le Baiser de la Veuve de Isra\u00ebl Horowitz au Centre Culturel des Riches-Claires. Elle est nomin\u00e9e meilleur espoir au Prix du Th\u00e9\u00e2tre 2001 pour son r\u00f4le dans Chaos Debout de V\u00e9ronique Olmi, mise en sc\u00e8ne de Michel Kacenelenbogen au Th\u00e9\u00e2tre Le Public o\u00f9 elle travaillera \u00e9galement dans Les Jumeaux v\u00e9nitiens de Carlo Goldoni, mise en sc\u00e8ne de Carlo Boso. Elle joue dans George Dandin mise en sc\u00e8ne de Claude Enuset \u00e0 l\u2019 XL Th\u00e9\u00e2tre, au Th\u00e9\u00e2tre de l\u2019Escalier dans Le jeu de l\u2019amour et du hasard de Marivaux, mise en sc\u00e8ne de Xavier Percy et La vie est un songe de Calderon. Pour son r\u00f4le dans Yvonne princesse de Bourgogne, production de la Compagnie Ch\u00e9ri-Ch\u00e9ri, elle est nomin\u00e9e meilleure com\u00e9dienne au Prix du Th\u00e9\u00e2tre 2005. Depuis, on a pu l\u2019applaudir au Zone Urbaine Th\u00e9\u00e2tre dans Hot House de Harold Pinter, mise en sc\u00e8ne de St\u00e9phane Fenocchi, dans Juliette \u00e0 la foire de Micheline Parent, et dans Incendies de Wajdi Mouawad, mis tous deux mis en sc\u00e8ne par Georges Lini. Au Th\u00e9\u00e2tre du Parc elle joue sous la direction de Jean-Claude Id\u00e9e dans Don Quichotte, La double inconstance de Marivaux et Le songe d\u2019une nuit d\u2019\u00e9t\u00e9 de Shakespeare. Au Th\u00e9\u00e2tre de la Balsamine on la retrouve dans R\u00e9volution de Stanislas Cotton en tant que com\u00e9dienne et metteuse en sc\u00e8ne, et dans Let\u2019s pretend, une cr\u00e9ation collective dans le cadre du Festival Danse. On d\u00e9couvre Jasmina Douieb metteuse en sc\u00e8ne en 2001 en collaboration avec Pierre Pigeolet pour le spectacle Cyrano de Bergerac de Edmond Rostand, au Ch\u00e2teau du Karreveld. Elle a \u00e9t\u00e9 nomin\u00e9e au Prix du Th\u00e9\u00e2tre 2005 cat\u00e9gorie \u00ab Jeune cr\u00e9ation \u00bb pour le spectacle Bal-Trap de Xavier Durringer r\u00e9alis\u00e9 au Th\u00e9\u00e2tre de la place des Martyrs et au Zone Urbaine Th\u00e9\u00e2tre, au Prix du Th\u00e9\u00e2tre 2006 et 2008 cat\u00e9gorie \u00ab Mise en sc\u00e8ne \u00bb respectivement pour La princesse Maleine de Maurice Maeterlinck r\u00e9alis\u00e9 au Zone Urbaine Th\u00e9\u00e2tre, ainsi que pour Littoral de Wajdi Mouawad au Th\u00e9\u00e2tre Varia. Au cin\u00e9ma Jasmina Douieb a jou\u00e9 entre autres dans Le Signaleur, court-m\u00e9trage de Beno\u00eet Mariage, Fatman Show, court-m\u00e9trage de Pierre Stin, La porte entr\u2019ouverte de Marc Goldstein, Le c\u00e9libataire d\u2019Yvan Goldshmidt et Coquelicots de Philippe Blasband.<\/p>\n<h2>Antoine Laubin<\/h2>\n<p><a href=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/Laubin.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-thumbnail wp-image-485\" src=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/Laubin-150x150.jpg\" alt=\"Laubin\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/p>\n<p>Antoine Laubin s\u2019est fait conna\u00eetre par son spectacle Les Langues paternelles (\u00ab Meilleure D\u00e9couverte \u00bb aux Prix de la critique de la F\u00e9d\u00e9ration Wallonie-Bruxelles, \u00ab Coup de c\u0153ur \u00bb du Club de la Presse au festival Off d\u2019Avignon). Ensuite, en r\u00e9sidence \u00e0 L\u2019L (lieu de recherche et d\u2019accompagnement pour la jeune cr\u00e9ation, Bruxelles), trois recherches ont \u00e9t\u00e9 d\u00e9velopp\u00e9es en collaboration avec l\u2019auteur et dramaturge Thomas Depryck : \u00ab Dehors \u00bb , \u00a0\u00ab Le R\u00e9serviste \u00bb \u00a0et \u00ab L.E.A.R. \u00bb (d\u2019apr\u00e8s King Lear de Shakespeare). Aujourd\u2019hui, Antoine d\u00e9veloppe un partenariat privil\u00e9gi\u00e9 avec le Th\u00e9\u00e2tre de Namur, et est associ\u00e9 au Th\u00e9\u00e2tre de la Vie (Bruxelles) depuis la nomination de Peggy Thomas en tant que directrice. Combinant \u00e9criture de plateau et travail du texte (th\u00e9\u00e2tral ou non, litt\u00e9raire ou non), Antoine Laubin d\u00e9veloppe un th\u00e9\u00e2tre-r\u00e9cit \u00e0 la fois ludique et noir. Ses dispositifs de mise en sc\u00e8ne s\u2019attachent \u00e0 m\u00e9taphoriser les impasses des syst\u00e8mes sociaux contemporains et \u00e0 cristalliser les points de rupture entre normes collectives et individus.<\/p>\n<h2>Aurore Fattier<\/h2>\n<p><a href=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/Fattier.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone size-thumbnail wp-image-486\" src=\"https:\/\/blog.artsaucarre.be\/theatre\/files\/2015\/09\/Fattier-150x150.jpg\" alt=\"Fattier\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/p>\n<p>Aurore Fattier est une metteur en sc\u00e8ne qui s\u2019int\u00e9resse de pr\u00e8s \u00e0 l\u2019\u00e9criture contemporaine. Apr\u00e8s des \u00e9tudes de lettres \u00e0 Paris (Ma\u00eetrise de Lettres Modernes, Universit\u00e9 Paris X), elle a suivi la formation en mise en sc\u00e8ne \u00e0 l\u2019INSAS en Belgique (2006). On lui doit, notamment, les mises en sc\u00e8ne de \u00ab\u00a0After After\u00a0\u00bb, une histoire r\u00eav\u00e9e du capitalisme, adaptation plus ou moins libre d\u2019\u00e9crits divers (Francis Scott Fitzgerald, Un Diamant gros comme le Ritz ; Michel Houellebecq , La Possibilit\u00e9 d\u2019une \u00eele ; James Graham Ballard ; Bret Easton Ellis, etc.), \u00ab\u00a0La possibilit\u00e9 d\u2019une \u00eele\u00a0\u00bb, \u00ab\u00a0Ph\u00e8dre\u00a0\u00bb. On l\u2019a vue en tant que com\u00e9dienne, entre autres dans \u00ab\u00a0\u0152dipe \u00e0 Colone\u00a0\u00bb de Sophocle mis en sc\u00e8ne par\u00a0Vincent Sornaga et dans \u00ab\u00a0B\u00e9r\u00e9nice\u00a0\u00bb mis en sc\u00e8ne par\u00a0Philippe Sireuil. On la retrouve \u00e9galement dans \u00ab\u00a0Gouttes dans l\u2019oc\u00e9an\u00a0\u00bb de Fassbinder mis en sc\u00e8ne par Caspar Langhoff \u00a0et dans \u00ab\u00a0Gris\u00e9lidis\u00a0\u00bb d\u2019apr\u00e8s l\u2019\u0153uvre de Gris\u00e9lidis R\u00e9al mis en sc\u00e8ne par Denis Laujol.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>S\u00e9minaires : Vincent Rouche D\u00e9couvre le th\u00e9\u00e2tre par le clown et le jeu masqu\u00e9. \u00c9galement par l\u2019\u00e9tude du geste et de la voix (M\u00e9thode Feldenkrais\u2122, Voix Naturelle \u2013 K. Linklater, Mouvement Fonctionnel\u2026). 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